虽然是白天，但年轻的诗人似乎依然处于醉酒状态之中，摇摇晃晃、迷迷糊糊，突然猿猴的嚎叫声把他惊醒。

醒过来的诗人，没有去检查自己的行李，也没有去看猿啼何处，他直接举起面前的酒壶一饮而尽。

面带潮红，提笔而作。

之间眼前的白字上，凌乱而具有美感的文字一蹴而成，若飞鸟出林，惊蛇入草！

可惜绝大多数的人都看不懂这些文字是什么意思，只能够感受到它们的不羁与豪迈。

如果他们能够辨别出这些文字的话，他们就会知道这些文字都是华国最灿烂、最优美的诗篇！

镜头不断拉进，文字不断放大，仿佛文字之中有另外一个世界。

这是一对新婚夫妇，洞房花烛，推杯换盏。

新娘脸上言笑晏晏，丈夫眼中柔情满满。

二人许下海誓山盟，这一刻“酒”又成为了他们爱情的见证。

最后一个场景，则是酿酒师在试酒。

从粮食的种植，到酵母的挑选，最后春去秋来、日升月落，终于得到了天地之间的馈赠！

当酿酒工人，把酒坛开封的那一瞬间，每一个观众似乎都闻到了醇正的酒香！

华国历史上，名酒、好酒何止百种！

这一刻，全部通过特效的技术汇聚在同一个画面之中。

这就是秦砚的第三支宣传片——《酒》。

其实对于酒，大家态度都很微妙。

华国历史之上，酒绝对不可可少。可问题是，对于酒的争议也从来没有停止过。

上瘾、浪费粮食、酒后犯错……

酒虽然是一个文化符号，可并不是最完美无缺的符号。

很多人都觉得秦砚选了“酒”这个主题稍微有一点的肤浅。

既然要写要讲“酒”，那为什么就不直接讲“酒与诗歌”，这明显更能代表华国的历史。

他们不知道的是，秦砚选择“酒”，同样是为了契合世界的主流审美。

这世界上每个民族都有各自的文化符号，而绝大部分的符号都有自己的特殊性。

的确每个民族都有各自的诗歌、文学、美术，它们才是民族精神的载体。

可是不同民族之间，连文字都根本没有办法相互理解，如何让他们理解华国的诗歌呢？

相反，像“酒”这种纯粹依靠味觉就能产生通感的符号，才能对视频观众们产生最为直接的吸引力。

绝大多数的华国人，第一次看到西方文艺复兴时期的绘画、文学作品，绝对不会产生多么大的崇拜之情。

但如果是看到西方的美食、美酒，身体却会出现相应的反应，无论是唾液还是胃液的分泌，都会让人产生向往的情绪。

当《酒》的宣传片在西方公布后，立刻让西方产生了对于华国酒文化的兴趣。

原来，华国也有好酒吗？

试问哪个爱酒之人，不想多尝尝世界各国的美酒？

世界八大烈酒，其中就有华国白酒，然而华国白酒却一直没能彻底走向世界。

这是多么可惜的一件事啊。

而且秦砚研究过世界文化，在各国文化中，酒文化的认同感甚至还要高于美术文化、诗歌文化！

大家都借酒壮胆，用就来表达庆祝，用酒来产生灵感……秦砚通过《酒》唤起各个民族对于自己文化的回忆。

先好奇，再接受！

越来越多的人想要前往华国，不是为了奥运会，也不是为了秦砚，就是单纯想寻找美食与美酒。

比起精神的结晶，口腹之欲明显更具有直接的吸引力！

在对于华国越发感兴趣的同时，很多观众都隐隐约约发现，《酒》有和之前的《剑》、《食》有些许的不同。

尤其是专业人士，他们很快就发现，无论是拍摄技巧还是剧情流畅度，《酒》都比它的前辈们弱上一两分。

难道是秦砚发挥不稳定？

不可能。

如果秦砚的导演水平真有什么可以挑剔的地方，早就被人拉出来批评无数次了。

就是因为从技术层面，找不到秦砚的缺点，所以对于秦砚的争议都是思想、人品、素养这些虚无缥缈的内容。

当看到最后的演职人员表的时候，他们才发现秦砚这一次不再是编剧，不再是摄影，他只是导演！

而编剧和摄影一栏，都出现了圈子里绝大多数人都没有听说过的名字，绝对是新人。

国外观众们对于这些变化倒是没有特别大的反应，毕竟他们对秦砚还只能算欣赏，算不上崇拜。

但是国内的观众尤其是业内人士，却感觉到了震撼！