?好的曲子是一场听觉的盛宴，这首曲子篇幅不大，难度也不大。难得的是演奏得这般入情、入味，足见古琴名家的功底与风范。

在众人还沉浸在上首曲子的余韵中时，“铮~”琴音又起，毫无抵抗力地，众人又很快被带入这首曲子的意境中去，或喜或悲，全不由自己。

……

很快就是最后一首曲子了。

肯定是关于牡丹的曲子，在座的听众窃窃私语，猜测着是哪一首关于牡丹的曲子。

林漠等人有些奇怪，凝神细听了一下，才明白是怎么回事。

来之前，他们就知道这个演奏会的主题是“天下真花独牡丹”，合该演奏或吟咏、或描述、或涉及牡丹的曲子。但是整场演奏会全部演奏关于牡丹的曲子，又有些单调，最主要的是听众怕是会有些不耐烦，于是琴师会挑选一些与主题不太冲突的其他曲子来演奏，如之前的《春晓吟》、《石上流泉》等，都是符合现下时节，又不会喧宾夺主的曲子。

所以，演奏会的名家在开头结尾阶段会演奏符合主题的曲子，但中间会穿插一些其他主题的小曲来调剂一下听众的感官。

琴音响起的一瞬间，很多人的脸上露出了些许疑惑的表情，嗯？这首是？待琴曲逐渐进入高潮，才逐渐有人听出这是首什么曲子。

原来是《白牡丹》！

这并不是一首流传度很广的琴曲，说起关于牡丹的琴曲，很多人也不会第一时间想到这首曲子。

解决了心里的疑惑，众人更加全身心的投入到琴曲中了。

林漠也是属于听到别人低呼出声才知道这首曲子叫《白牡丹》的人之一，他虽然有个堪称古琴资料大全的大脑，但那大部分都是前世的古琴资料。

这首《白牡丹》是这个世界的“土著曲”，今世此时的他终究只是一个未满十八岁的少年，积累不足，阅历有限，对琴曲的了解还远远不足。况且他从小到大听的基本都是师父的演奏，师父的琴音，一如师父的为人，孤傲、清高、纯粹，像《白牡丹》这种一听名字便会让师父觉得“娘娘腔”而排除演奏名录的曲子，林漠自然无从得知了。

琴声幽幽，白色的幕布上一朵朵紫色的牡丹竞相开放，硕大饱满的花瓣脉络分明，细腻温润，高贵华丽的紫层层晕染，蓦地，层层紫色渐次淡去，而一朵占据了整个幕布的硕大白牡丹徐徐绽放。似慢实快，很快，层层叠叠的花瓣，盈盈颤动，恣意舒展，似有月光流转在其上，更添清华之气。

长安豪贵惜春残，争赏先开紫牡丹。

别有玉杯承露冷，无人起就月中看。

恍然间，台下的听众似乎看到素白如雪的牡丹，超尘脱俗，不染尘埃，明明现在是白天，却似有冷月清辉，倾洒而下，颗颗露珠更显晶莹剔透，点缀在白得近乎能看到经络的花瓣上，如梦似幻。

琴音如水，淡淡的自怜与哀怨，潺潺流淌，既不深也不浓，只是些许的怅惘与感慨。

纵然无人欣赏，白牡丹盈盈带露，暗香涌动，花开有时，花落有时，顺应本心，不曲不折，静静绽放在夜色里。