“它讲了几个风柜的年轻人，晃晃悠悠的生活。赌博、撞球、看片、打架……离开风柜，去往高雄，又回到风柜，再出走。所有的演员都很真实，有种粗粝的美感，和生活很接近，给人的感觉就是他们是真正的在生活，而不是在演戏。”

闫树荣点点头，示意女孩坐下，他又看向其余人：

“还有人要补充的吗？”

又有个男生介绍：

“里边饰演阿荣的张世初见峥嵘，我一直很喜欢这个演员，后来他在神话里演的那个大反派赵高更是家喻户晓，男神胡歌唯一一次在剧中被演技碾压的时刻，就是这个张世奉献的表演。”

学生们笑着讨论起来。

这时候才有人意识到那个阿荣就是后来的赵高。

闫树荣跟着笑了，他见新来的刘尚一直在沉默，便点名说：

“那个新来的刘同学，你看过这部电影吗？”

刘尚站起来回答：

“看过。”

闫树荣又问：

“那好，你怎么看这部电影呢？”

刘尚想了想，回答起来：

“看这部电影，最直观的感受，便是“时空的味道”。

侯孝贤通过“长镜头、景框构图和纵深调度”，来营造出整个时空的氛围感。

电影就像是个旁观者，偶尔娓娓道来，偶尔沉默不语，平静地用长镜头展开充满中国山水画留白的无尽画面，以这种简约的镜头画面进行一种情感和意象的延伸。”

这番话引起了学生们的注意，他们再度把目光放到刘尚的身上。

闫树荣没有让刘尚坐下来，而是继续问：

“这是拍摄手法，那你有没有关注到演员要素呢？”

周围的学生也窃窃私语：

“是啊，让他说演员的戏份和演技，结果说这些乱七八糟的东西，又不是让他评论导演侯孝贤，真是答非所问。”

眼见盛海亮就要站起来给刘尚正名，刘尚按住盛海亮，认真地解释说：

“在侯孝贤的电影中，时空和人物成了同等重要的存在。他不会让观者把注意力集中在人的表情和动作上，甚至很多场景，人的表情都是模糊的。

他更想要呈现的，是人和时空的互动，是人被时空拉扯的那种张力，以及想要挣脱又力不从心的那种宿命感。

演员只有体会到了这一层深意，才能进入侯孝贤的镜头画面，才能真正地成为这部电影的演员。”

所有人一愣。

这时，有个女生举手站起来说：

“周星驰在喜剧之王里，借尹天仇的口也表达出想要做好一个演员，就不光要理解自己的戏份，要理解所有演员的戏份，理解导演的每一个镜头，这才是演员的基本素养。”

刘尚有些意外，看了对方一眼。

这个女孩长相普通，但是眼睛炯炯有神。

看热闹的盛海亮小声嘀咕：

“这个女的，可以深交。”

闫树荣最终问刘尚：

“孩子，你是学编导的？”

刘尚有些尴尬，旁边的盛海亮终于忍不住了，站起来，一本正经地看向闫树荣：

“闫老师，请允许我郑重地给您介绍一下我身旁这位...”

没等他说完，刘尚又给他按下去了，他自己说道：

“我就是个半吊子，喜欢琢磨电影，看编导方面的书籍比较多。”

闫树荣噢了一声：

“这样啊，那下课后，我给你介绍给毕老师，你们应该聊得来。”

“毕老师？”