mv的开头直接和《oh！》的mv相连，9个身着可爱啦啦队服的少女在橄榄球更衣室里和9个身着黑色皮衣皮裤的黑暗少女对峙，两队完全不同风格的女孩直接形成对抗！

接着音乐快速变换，切换成了节奏感极强的鼓点。

伴随着节奏，画面也开始在纯黑和纯白的两种极端风格中不断的切换。

少时9人分别着纯黑和纯白两种色彩的紧身皮衣和高跟鞋出现，漂亮的身材曲线尽显，和之前啦啦队员的可爱形象形成鲜明的反差。

妆容上也用了比较强烈的造型，近乎烟熏的眼妆显得攻击性十足。

jessica依然是开场的中心，之前蓬松的金发完全拉直，甚至还有明显的黑色挑染，气场强大。

泰妍甚至扎起了刘海，露出额头的她像是被解开了封印，内在的霸气无遮挡的扑面而来。

其他成员的风格也是一样，通过皮裤，朋克风的夹克和各种造型渲染强大的气场。

她们通过高傲皱眉，不屑摆手，和轻蔑勾手指等小动作塑造了一个个有些叛逆强势的女孩形象。

舞蹈风格也充满了叛逆和诱惑。

舞蹈中多次出现偏头不屑的动作和双手把人推开的编排。

当唱到“run，run，run”部分的时候。

9个女孩排成一行，整齐划一作出类似诱惑版太空步一样的原地跑步动作，漂亮的波浪从指间顺着紧身衣勾勒的身体曲线一路传递，沿手臂开始，经过纤细的腰部，通过漂亮的臀腿曲线一直到达脚尖。

非常的抓人眼球！9人齐舞的效果更是震撼！

sm深厚的编舞实力和少时扎实的舞蹈功底一览无余。

歌词就更特别了。

《oh！》唱的都是“哥哥看看我就看看我吧！”这种卖萌撒娇的可爱讨好。

到了《run devil run》就成了“等我变得更漂亮的那天会报复你的别忘了！”这种对花心男友的愤怒声讨。

少时俨然从可爱温顺的邻家妹妹一下子就变成了独立自信的强势姐姐。

形象风格来了个彻底反转。

易浩彦佩服地拍手感叹，sm的策划太有才了。

不是盲目的夸sm，这个时机做这种风格的转换算是老谋深算的操作。

2010年少时9人基本都已经成年。

风格上再走少女风明显不合适，转型势在必行。

其实去年sm就已经通过《genie》尝试了克制的性感风格，试探了市场的反应，然后和易浩彦的预测一样果断转回少女风并顺势登顶成功。

现在，不直接使用新专辑，而是借《oh！》这张出道以来最红的专辑，做一个重置版。

试探性的抛出一个新风格打前站，为后续新专辑的转型打基础，是再稳妥不过的操作。

这里面甚至还兼顾了销量和市场调查的考虑。

虽然加入了新风格的歌曲，但因为是《oh！》的重置版，按照之前的市场反应，专辑本身是不愁卖的。

而《run devil run》又和《oh！》有明显的联系和区别，引起关注和话题是必然，不会因为是风格不同的新歌而无人问津。

同时sm也可以借这张专辑测试市场对新风格的反应，有足够的时间去对下张关键的转型专辑做调整。在转型不可避免的情况下这已经是最好的办法。

除了策划，这首新歌的定位也很有内容。

和易浩彦一直以来的看法一样，女团出道走红一般依靠的都是男粉，少时也是这个路线。

可是要红的长久，女粉才是最可靠稳定的市场。所以少时转型的关键就在于能不能吸引大量女粉丝的关注。

这首《run devil run》明显就是冲着女粉来的！

众所周知，韩国女性的社会地位和家庭地位总体来说比较低。

女性在受教育，就业，薪酬和社会尊重上和男性都存在比较大的差异，韩国男性的大男子主义传统依然比较严重。

一直以来这一切都让韩国的女性不满，2001年上映的《我的野蛮女友》也是触碰了这个敏感的问题才会那么的受欢迎。

现在虽然9年过去了，情况有变化，但是韩国女性总体弱势的地位没有改变。

2009年的张紫妍事件就再次刺痛了韩国女性地位，这一原本就很敏感的社会神经。

一时间，女性要自强自尊，争取平等和公正待遇的呼声再次喧嚣尘上，成为社会关注的热点。

新时代的女孩子不再希望做传统的韩国女性。她们追求自由，渴望平等，不希望再依附男性，而是成为一个独立自信的个体存在于这个社会中。

对这种社会思潮变化一向敏感的sm，在这个时候准确的推出了《run devil run》这首明显带着独立新女性气息的歌曲，实在是深思熟虑的一步好棋。

说实话，易浩彦看不出来，这歌不红的可能。

甚至现在就可以预测，少时的转型曲也会是这种比较独立自信的新女性形象。

只有这样，她们才能够牢牢抓住韩国女粉丝的心，成为独一无二顶级女团。

看来，sm经过他的那次提醒，已经学会了站在更高的层面去进行音乐策划。

这次的新歌就是一个很好的证明。