第9章 第八课，表演中遇到的问题

2003年四月二十日bj，记

奥朗特.考特尔.威尔在课上这样说到：

要说当演员其实不是容易事，不仅仅要有演技，还得背台词，厚厚的台词本真的令人苦恼。即使是记忆力好的人能边记边拍，

不过不要担心，毕竟想当演员，就要有这些心理准备。怎么会被这点小事难倒呢？背台词当然也有一套技巧。演员要背台词自然是要提前准备台词的。通常来说，古装剧的台词相比现代戏来说要难很多，我呢，对背台词也有自己的一些想法，这里分享给大家。

1、分析角色。你要有足够的前期准备。有足够的时间先来了解整体的剧本，看完之后会对角色有一个整体的分析和认知。对人物分析理解到位了，你才能想人物之所想，言人物之所言啦。

2、理解贯通。当你把整个人物有一个理解之后，很重要的是你还要对整个剧本所讲述的故事情节有清晰的线索，如果你已经做到了这个地步，那么不管是什么样的台词，在什么样的情况下你都能很快的记背下来，包括有一些情况是需要临场准备的，在现场瞬时记背也会比较的快。

3、投入情感。你遇到一个很喜欢的剧本，诠释的角色正好也是你本人特别认可的，当你被这个角色打动，那关于这个角色的台词记背起来就会很游刃有余。你只有把台词说的很顺，才能演出很精彩的剧情。

一直觉得演员是一个很神奇的角色，能够体验不一样的人生百态。如果真正融入到一个角色中，那么台词自然也不是难事了。

当然，这也只是冰山一角而已。

镜前表演--镜头感：

一个合格的演员不仅需要扎实的基本功，更需要对表演艺术行为的深刻理解。在面对镜头时，演员要有基本的艺术人文素养，也要懂得镜头前的艺术表演交流，掌握好在镜头表演面前的速度与节奏，掌握好一定的表演尺度，注意综合表演要素的协调，充分塑造好人物形象。

影视演员几乎都知道这样一个词“镜头感”，看一个演员有没有镜头感基本可以判定他/她从事影视创作的时间长短，尤其在现场拍摄时我们也常听导演与摄影师说某某有镜头感，某某缺乏镜头感。那么镜头感究竟是什么？是技巧表现还是经验体现？是自身感悟还是刻意设计？

其实“镜头感”是不能用某种定义来概括的，它在实际创作中包含了演员的经验、技巧、感悟、设计等。这些因素促使演员对镜头画面效果产生具体感受，考虑我该怎样做，怎样去适应不同景别，适应各种摄影技巧的处理，以及如何快速准确适应影视特有的场面调度等。还有演员对景别控制（表演）能力，对表演分寸感的掌控及驾驭，不同景别中熟知用不同的动作幅度来完成。