音域、音准、节奏、乐感等等，虽然全部都是与生俱来的天赋，但没有经过后天的练习，也很难完成蜕变，那些仅仅依靠天赋就能够绽放万丈光芒的绝世天才，百年可能才出现一个，终究还是罕见。

练习生时节，李容夏就通过坚持不懈的练习实现逐步成长，音域和节奏等都完成了焕然一新的蜕变，现在李容夏的实力，可以说是提升了不止两个级别，当初无法完成的挑战，终于具备了完成的能力。

以前挑战“风之记忆”，技术是第一关卡。

从娓娓道来的低音切入到酣畅淋漓的高音爆发，整整跨越五个音阶，特别是高音部分，将naul嗓音的穿透力与表现力展现得淋漓尽致。

纯粹从难易度来说的话，这首歌可以跻身历史前十榜单，最高音达到“d#5”是一个难点，但更加恐怖的是，整首歌的高音部分都在“c5”以上。

这到底意味着什么呢？

普通歌曲来说，最高音可能就是一个或者两个触碰到“c5”，但“风之记忆”达到“c5”的高音足足有四十个，其中还有小部分高音需要进一步提升到不可思议的“d#5”高度。

整体来看，“风之记忆”总共五分钟左右，其中超过两分钟的时间都需要保持在高音状态，并且还需要在副歌部分进一步触碰更高音，这对声带的稳定性、爆发力、控制力全部都提出了最高难度的考验。

天赋与技巧，缺一不可，在表演过程中，稍稍控制不稳，破音是常事，跑调和失准更是可能贯穿全程。

而且，唱着唱着到一半就发不出声音来，也不奇怪。

后来挑战“风之记忆”，情感则是第二关卡。

技巧难关攻克之后，从技术层面来分析，似乎已经具备了完整演唱这首作品的能力，但表演出来的效果却难以令人满意，因为渗透在歌曲之中的情感非常细腻也非常温柔，如果没有办法全心全意地沉浸在音符和歌词之中，最终表演也就很容易偏离轨道。

要么，就如同机器人一般，可以完美诠释所有高音，并且全程保持超强度超稳定状态，但冰冷得没有一丝烟火气，全然没有任何动人之处。

要么，就容易过火，演变成为低级恶俗的高音嘶吼，如同狗血八点档一般，过犹不及，全然毁掉歌曲里的原有意境，油腻得让人避之不及。

逐字逐句地阅读歌词，就能够感受到词曲作者naul倾注其中的情感。

“微风吹起，动摇我心；流逝岁月，闭上双眼。

轻拂指尖，静谧悸动；悄声细语，侧耳倾听。

在我身体里呼吸着长大的生活碎片，与我擦肩而过时注视着的隐秘角落。

我们的信任，我们的爱情，那些永恒的约定；每当忆起，我将阔步前行。

我们的相遇，我们的离别，那些褪色的记忆；若曾爱过，就展颜微笑吧。”

如诗，如歌。

如泣，如诉。

naul在温柔的音符里缓缓注入自己的哀伤与心碎，淡淡的怀念、浅浅的苦涩、濛濛的叹息，随风而来又随风而逝。